Diary of a Punk è il libro in cui Mike Hudson racconta l’epopea musicale e non dei Pagans: un ottimo volumetto tagliente, introspettivo e spietato – fatto di rock’n'roll, droga, morte, casini e scazzi. E noi abbiamo anche intervistato l’autore

Motorpsycho – Heavy Metal Fruit (Rune Grammofon, 2010)
Quanto è lunga la strada che va dalla Norvegia agli anni Settanta?
È lastricata con pietre di ruvida raffinatezza, spaccate a mano una per una, levigate sì, ma non troppo. Come a dire che va bene essere esteti, purché sporchi di terra umida, letame e fango

The Stooges – You Don’t want My Name, You Want My Action (Easy Action, 2009)
Se amate Ron Asheton e avete sempre avuto la curiosità di sentirlo all’opera insieme a James Williamson (entrambi alla sei corde, nota bene), questo cofanetto con cinque live del 1971 vi ammazzerà di godimento. Ma dovete essere dei fottuti fan. FAN. F-A-N. Perché si sente male ed è indegnamente costoso. Però… ascolterete brani mai finiti su un disco ufficiale e sentirete il gusto dell’eroina in gola

Alex Ogg – No More Heroes (Cherry Red, 727 pag.)
Una segnalazione e poco più, per questo volume che non ho ancora capito se sia davvero interessante oppure un moloch uscito un po’ zoppo

Nel numero di agosto 1976 di Creem, Peter Laughner recensisce il debutto (che in realtà è una collezione di demo registrati qualche anno prima, tra il 1971 e il 1973) dei Modern Lovers di Jonathan Richman

Television – Adventure (Elektra/Asylum, 1978)
Stai camminando assorto nei pensieri, non c’è da stare allegri, ma nemmeno stai pensando alla morte. Un piede dietro l’altro, senza guardare neppure dove li appoggi. E a un certo punto senti uno scarto, il ritmo si rompe, poi un colpo che parte dalla punta di una scarpa e fa schizzare il baricentro in avanti

Lester è morto perché il rock’n’roll era l’unica cosa che lo teneva in vita – quando è morto il rock’n’roll è morto anche Lester Bangs
(James “The Hound” Marshall)

Nella puntata precedente abbiamo lasciato i Destroy All Monsters con due singoli pubblicati e l’ennesimo cambio di formazione da affrontare: i due fratelli Ben e Michael Miller (rispettivamente sax e chitarra) mollano tutto

The Only Ones – s/t (Columbia, 1978)
[questa recensione è stata originariamente pubblicata almeno 5 anni orsono, ma visto il recente trip totalizzante per Perrett e gli Only Ones, sembrava quasi necessario riesumarla e regalarle una terza, quarta, quinta giovinezza]

The Only Ones – Even Serpents Shine (1979/2009, Sony)

Li si trova spesso – se non sempre – incasellati tra i gruppi dell’ondata punk inglese iniziata nel ’77, ma di punk gli Only Ones non avevano molto. Certo, l’attitudine del leader Peter Perrett è sempre stata punk rock, ma nella stessa maniera in cui lo è  quel soggettone di Keith Richards